Une production aussi particulière nécessitait une mise en scène tout aussi spéciale, et c’est ce qu’a fait l’infatigable et volcanique directeur artistique du festival, Francesco Micheli qui, aidé du dramaturge Alberto Mattioli, est parti d’une réflexion sur la vie d’aujourd’hui : depuis deux ans, la pandémie contraint les jeunes à rester chez eux, à suivre des cours à distance et à ne pouvoir se réunir avec leurs amis qu’au travers des réseaux sociaux. Même Enrico et Pippetto, les enfants de Don Giulio, sont coupés du monde : alors pourquoi ne pas leur offrir la réalité virtuelle dans laquelle vivent nos jeunes ? L’histoire est donc transposée à l’époque actuelle. Pendant l’ouverture, on comprend pourquoi Don Giulio est seul et pourquoi sa relation aux femmes est compliquée : Don Giulio, jeune homme, a été abandonné par sa femme pour un dandy et ne s’en est jamais remis. Nous le retrouvons vingt ans plus tard – comme dans un feuilleton des plus classiques, en 2042 donc, dans un futur assez proche où les tendances d’aujourd’hui sont devenues la norme : Enrico trouve sa partenaire en surfant sur le web ;  Gregorio est Greg, un influenceur obsédé par l’opinion des autres ; la nourriture et ses achats divers arrivent directement à la maison après qu’il a passé commande sur ammazza.ao, et tout le monde porte des lunettes de réalité augmentée. Don Giulio, enfin, s’est lancé dans la politique – Ferretti, dans le livret, le fait déjeuner avec un ministre –, ses positions étant positionnées très à droite. 

Tous ont leurs avatars, lesquels composent un monde coloré dans la scénographie de Mauro Tinti, qui divise la scène en deux niveaux : le monde réel en bas, les graphiques pop et flashy en haut. Il y a enfin un troisième niveau, au-dessus des deux premiers, où défilent les surtitres et où des compétences multiples sont requises pour le spectateur souhaitant suivre le spectacle sans rien manquer. Dans cette réalité virtuelle, la réalité fait soudain irruption au deuxième acte : le petit Bernardino a besoin de la nourriture que possède sa mère Gilda, enfermée dans l’appartement de son beau-père. C’est elle qui débloquera la situation et conclura l’opéra dans la liesse générale lorsqu’elle revêtira les vêtements du nouveau président (ou de la nouvelle présidente) de la République entre les silhouettes, cartonnées cette fois et non virtuelles, de deux cuirassiers. La mise en scène se révèle donc être très ludique, ce qui est également du aux éclairages de Petr van Praet, aux vidéos de Studio Temp, aux animations d’Emanuele Kabu et aux costumes colorés et ironiques de Giada Masi, que le public a chaleureusement applaudis. Ovations justifiées aussi pour les deux interprètes principaux !