C’est dans le cadre du « Festival Mozart Maximum », s’étalant sur une semaine, qu’a eu lieu la création de cette œuvre composite, conçue per David Lescot à partir de 1791: Mozart’s Last Year (1988), biographie romancée de Howard Chandler Robbins Landon. Le choix du dramaturge se limitant, par la force des choses, à un laps de temps plus restreint, c’est finalement la seule journée du 12 novembre 1791 qui est ici illustrée, cette journée particulière qui pourrait induire le spectateur cinéphile en erreur, cette réalisation n’ayant pas grand-chose à partager avec le célèbre film d’Ettore Scola de 1977, sinon une longue progression vers sa propre fin, dans ce cas quelque trois semaines avant la disparition du compositeur.

En effet, la mort plane dès le lever du rideau dans ce spectacle qui conjugue théâtre, opéra, musique symphonique et cinéma, où les dialogues parlés sont entremêlés d’interventions musicales, essentiellement de la plume de Mozart et principalement puisées dans les titres de 1791 (La clemenza di Tito, Die Zauberflöte et le Requiem), sauf pour deux brèves parenthèses tirées de Bach et de Haydn, où les décors sont remplacés par la projection, sur un immense tulle séparant la scène de l’orchestre, de la bande dessinée de Sagar Forniés et de Jordi Gastó. C’est ainsi qu’apparaît aussitôt un corbeau de mauvais augure, un plan d’époque de la ville de Vienne en arrière-plan, qui nous promène dans les rues de la capitale habsbourgeoise et jusque dans la demeure, sans doute démesurée, du musicien, avant de réapparaître plus tard sous les traits d’un valet masqué, émissaire du commanditaire du Requiem. Pour une fois, le bourreau de Mozart ne sera pas Salieri, réduit à une icône et à une voix, tout de même bienveillante.