Les débuts d’Iñaki Encina Oyón au Teatro Colón de Buenos Aires

Prenez l’exemple de « Casta diva » : en ce cas, le rôle du chef consiste à « suspendre le temps » et à mettre en valeur la voix et le chant. Il est vrai qu’au niveau orchestral, cela peut paraître parfois un peu frustrant, l’orchestre étant essentiellement là, dans ces cas précis, pour accompagner le chanteur ou la chanteuse.
Avec Donizetti, et notamment le Donizetti serio, les choses changent quelque peu et deviennent peut-être plus gratifiantes pour le chef et l’orchestre. Bien sûr, pour diriger ce répertoire, il faut avoir un véritable amour pour la voix et ne jamais perdre de vue que nous sommes là pour les soutenir et leur permette d’exprimer au mieux la magie de cette musique. En même temps, au niveau orchestral, on se rapproche déjà de l’écriture du jeune Verdi, avec un discours orchestral plus dense, plus affirmé, et des recherches au niveau des couleurs, des harmonies tout à fait intéressantes.

S.L. : Lorsqu’on interprète ce type de répertoire se pose, entre autres questions, celle des reprises : entre ceux qui les respectent toutes – comme le faisait Alberto Zedda – et ceux qui les suppriment systématiquement, quelle est votre position ?
I.E.O. : Ma position est… de ne pas en avoir une qui soit définitivement et a priori tranchée ! Je crois qu’il faut s’adapter aux circonstances, aux conditions dans lesquelles ont lieu les concerts, et aussi aux chanteurs. Dans le cas de cette Bolena, nous avons quatre représentations entrecoupées chacune d’un jour de repos : c’est un rythme très soutenu et je comprendrais parfaitement que tel ou tel chanteur souhaite ne pas effectuer les reprises. S’il n’y avait qu’une seule date, ou s’il s’agissait d’un enregistrement, j’opterais pour leur maintien. Dans le cas de certaines productions scéniques également[1] : il est des spectacles qui justifient pleinement la présence des reprises, lesquelles trouvent, dans la lecture du metteur en scène, une justification dramatique. En fait, tout est là : pour qu’il y ait reprise, il faut qu’il y ait justification. La reprise ne doit pas seulement permettre à l’interprète de faire étalage d’une virtuosité gratuite.